Boletín 24BOGOSHORTS / Noviembre 10 de 2026

NO CREO EN EL DESTINO.
CREO EN ESCRIBIRLO CON LOS OJOS.

Por Jaime E. Manrique - Fundador y director BOGOSHORTS

El ser humano tiene una extraordinaria capacidad para inventarse respuestas cuando no soporta las preguntas. Nos aterra morir, estar solos, no ser comprendidos, desconocer qué mierdas hacemos aquí o por qué nos pasan las cosas que nos pasan. Nos angustia tanto no tener el control que somos capaces de entregárselo a cualquier cosa que nos prometa alguna certeza. Incluso a un montón de piedras incandescentes que están a distancias tan absurdas de nosotros que su luz puede tardar miles de años en llegar a nuestros ojos. Y entonces inventamos dioses, mitologías, constelaciones, horóscopos y destinos. También inventamos líderes infames, les atribuimos virtudes que jamás tuvieron, los convertimos en salvadores y los seguimos ciegamente, para después indignarnos cuando no cumplen las promesas que nosotros mismos pusimos en sus bocas. Construimos la mentira, la adoramos y finalmente nos declaramos víctimas de ella. Le ponemos nombre al miedo y pretendemos que, por haberlo nombrado, ya lo entendemos.

Lo curioso es que, después de crear el destino, terminamos obedeciéndolo. Le entregamos a una construcción de nuestra imaginación el poder de decidir qué podemos ser, hasta dónde podemos llegar, a quién debemos amar y, lo que es mucho más peligroso, qué debemos temer. Nos inventamos las reglas y luego nos convencemos de que son inmodificables.

Pues no. Yo no creo en el destino. Creo en inventárselo. Y cada vez estoy más convencido de que una de las formas más poderosas de hacerlo es aprender a escribir con los ojos.

Eso no significa desconocer que la vida nos pone a jugar en condiciones brutalmente desiguales. Algunos llegan al mundo con la película financiada, el elenco contratado y hasta el final feliz negociado. Otros tienen que aprender a filmar mientras les destruyen el set, les apagan las luces y les roban la cámara. Sería una estupidez pretender que todos partimos del mismo lugar. Pero sería una estupidez todavía mayor aceptar que esas condiciones determinan el desenlace. No lo determinan. El futuro no está decidido. Ni siquiera cuando todo parece dispuesto para que perdamos. Podemos cambiar el argumento, desobedecer el género que nos asignaron, negarnos a interpretar el personaje que otros escribieron para nosotros. Y tenemos que hacerlo rápido, porque esta película que llamamos vida es ridículamente corta, puede interrumpirse o podemos decidir interrumpirla sin previo aviso, y no concede segundas funciones.

Quizá por eso llevo casi un cuarto de siglo empeñado en defender una forma de hacer cine que muchos siguen considerando menor, preparatoria, incompleta o simplemente poco rentable. El cortometraje. Una expresión cinematográfica cuya dimensión artística, industrial y económica continúa siendo invisible para quienes confunden su propia ambición con la capacidad de entender el futuro. Hay una combinación especialmente peligrosa entre querer conquistar el mundo y no tener la menor idea de hacia dónde está girando. La misma industria que todavía trata al corto como un escalón hacia algo supuestamente superior parece incapaz de reconocer que las pantallas, las audiencias y las formas de consumir imágenes están cambiando frente a sus narices. Mientras algunos siguen defendiendo estructuras que se desmoronan lentamente, como si negarse a reconocer su transformación pudiera detenerla, los formatos cortos multiplican sus posibilidades y ocupan espacios que antes ni siquiera existían. Mi apuesta es que su poder será cada vez mayor. Y no porque el cine de larga duración deba desaparecer, sino porque la duración jamás debió ser una medida de la grandeza.

¿Para qué hacerlo fácil si se puede hacer difícil? Es una pregunta que me he repetido muchas veces y que, vista la historia de BOGOSHORTS, parece haberse convertido en una filosofía de trabajo. Habría sido mucho más sencillo aceptar el lugar secundario que le habían asignado al corto, pero decidimos dedicarle una parte considerable de nuestras vidas a demostrar que ese lugar también era una invención. Y que podíamos inventarnos otro.

Foto por: Isabella Bobadilla  

Hay una idea que me obsesiona cada vez más: escribimos con los ojos. Cada película que vemos deja algo en nosotros, incluso aquellas que detestamos, las que no comprendemos o las que quisiéramos olvidar. Las imágenes se acumulan, se contradicen, se contaminan unas a otras y van construyendo una memoria audiovisual que termina modificando nuestra manera de entender el mundo. Ver cine no es simplemente recibir imágenes. Es incorporar experiencias que no hemos vivido, conocer desde adentro territorios que quizá nunca pisaremos, aproximarnos a Irán, a Palestina, a lugares cercanos y lejanos donde otras vidas transcurren entre conflictos, deseos y contradicciones que también podrían ser nuestros. Es habitar por unos minutos la cabeza de alguien que jamás conoceremos y descubrir que, incluso así, quizá podamos convertirnos en él. Y cuando esa memoria encuentra a alguien dispuesto a crear, puede transformarse en imágenes nuevas. Lo que entró por los ojos regresa al mundo convertido en otra posibilidad de verlo.

En un país como Colombia, esa memoria no puede construirse únicamente con imágenes hermosas, historias edificantes o ejercicios de optimismo que nos permitan dormir tranquilos. También tenemos que alimentarnos del dolor, de la violencia, de las miserias que hemos producido y de la realidad devastadora y asesina que tantas veces nos ha tocado vivir. Incluso de la mierda que somos y de la mierda que este país nos ofrece. Porque la imaginación no debería servir solamente para escapar de lo insoportable, también debería permitirnos atravesarlo, comprenderlo, transformarlo y devolverle al mundo imágenes que antes no existían. No se trata de embellecer el horror ni de convertir el sufrimiento en una virtud creativa. Se trata de negarnos a que la brutalidad de nuestra historia sea también el límite de nuestra imaginación.

Por eso me importa tanto que en BOGOSHORTS se encuentren las imágenes del mundo con las que nacen en Colombia, en sus ciudades, sus regiones, sus territorios sobre los que ha caído, durante demasiado tiempo, la crueldad del silencio. No podemos inventarnos un destino cinematográfico si nuestra imaginación está condenada a alimentarse siempre de las mismas imágenes, de las mismas voces y de las mismas maneras de contar. Necesitamos ver mucho, ver lejos, ver aquello que nos incomoda y también aprender a reconocer lo que tenemos enfrente. Ver con profundidad, con curiosidad, con el deseo de descubrir lo que todavía no sabemos. La imaginación no nace de la nada. Se alimenta de una memoria que construimos, entre otras cosas, viendo cine.

Y mientras intentamos construir esa memoria, el mundo parece empeñado en convencernos de que debemos tener miedo. Miedo a los otros, a los que piensan distinto, a los que llegan de otra parte, a los que se quedan, a los que creen en otros dioses o no creen en ninguno. Miedo a los destripamientos, a las guerras culturales, a las bombas atómicas, a los terremotos que permiten nacer fondos milagrosos. Miedo a decir lo que pensamos, a equivocarnos, a perder lo que tenemos. En Colombia conocemos demasiado bien ese mecanismo: llevamos demasiado tiempo fabricando enemigos para justificar salvadores, entregándoles nuestra voluntad a personajes que prometen protegernos de los monstruos que ellos mismos nos ayudan a imaginar. Y después nos sorprendemos de vivir en un país donde el desacuerdo parece una declaración de guerra.

No estamos dispuestos a dejarnos amedrentar por esa realidad. Ni por la de este país ni por la del resto del mundo. Y aunque parezca insensato, seguiremos defendiendo el diálogo, incluso con quienes están muy lejos de nuestra manera de pensar. Sobre todo con ellos. No tiene ningún sentido construir un festival que pretende abrir caminos para las nuevas generaciones y, al mismo tiempo, instalarse cómodamente en una esquina para contribuir a la polarización. No estamos obligados a estar de acuerdo, mucho menos a renunciar a nuestras convicciones, pero sí a reconocer que la diferencia no es una amenaza que deba ser exterminada. Hay un límite que no estamos dispuestos a negociar: el respeto a la existencia y a la diferencia de los demás. Quienes no piensan como nosotros también viven bajo las mismas estrellas, tienen miedo de muchas de las mismas cosas y desean, como cualquiera, inventarse el mejor destino posible.

Y hablando de estrellas, hay algo profundamente liberador en levantar los ojos al cielo y descubrir lo insignificantes que somos. En la inmensidad del universo no somos prácticamente nada. Una anomalía diminuta, pasajera, perdida en un espacio que apenas comenzamos a comprender. Pero resulta que esa insignificancia tiene la extraordinaria capacidad de imaginar universos enteros. Podemos ser casi nada y, al mismo tiempo, tener la desvergüenza de inventarlo todo. Quizá entender lo pequeños que somos debería ayudarnos a tomarnos menos en serio nuestras supuestas grandezas y mucho más en serio nuestra capacidad de crear.

BOGOSHORTS comienza a recorrer el último tramo hacia su primer cuarto de siglo. Veinticinco años pueden parecer muy poco frente a la historia del cine, pero cuando uno todavía no ha cumplido cincuenta y descubre que ha dedicado prácticamente la mitad de su existencia a una misma obsesión, la perspectiva cambia considerablemente. Hay algo hermoso y también un poco aterrador en esa constatación. Porque este festival no es solamente lo que hemos construido, también es todo aquello que dejamos de hacer para construirlo, las personas que llegaron, las que se fueron, las que permanecen, las equivocaciones, los afectos, las batallas absurdas y las que realmente valía la pena dar.

A todos los que nos han permitido llegar hasta aquí, gracias. A quienes han trabajado con nosotros, a quienes han confiado sus películas, a quienes han defendido este proyecto cuando parecía insensato, a quienes han ocupado una silla frente a una pantalla y se han dejado atravesar por imágenes desconocidas. Incluso a quienes nos han cuestionado con rigor, porque también nos han obligado a revisar lo que creíamos saber. Ningún festival se construye solo y ningún destino, por mucho que nos guste atribuirnos su autoría, se inventa sin los demás.

Y quizá deba agradecerle también a la muerte, por haberme permitido reconocer su cercanía. No porque su presencia vuelva automáticamente más valiosa la vida, ni porque exista alguna sabiduría especial en sufrir su amenaza, sino porque me ha hecho entender algo que a veces olvidamos en nuestra absurda pretensión de eternidad: no tenemos todo el tiempo del mundo. Y si el tiempo que tenemos es tan miserablemente corto, ¿con qué derecho vamos a desperdiciarlo obedeciendo el miedo? La muerte existe, llegará cuando le dé la gana y no necesita nuestra autorización. Mientras tanto, prefiero gastar más energía de la que parece disponible, equivocarme intentando lo imposible y llegar al final con la tranquilidad de no haberle entregado mi vida a la cobardía.

Nuestra edición 24 es astrológica y hemos decidido utilizar como guía la frase TANTAS ESTRELLAS COMO DESTINOS. Pero no esperen que les digamos qué les depara el futuro. No tenemos la menor idea. Tampoco queremos que nadie se los dicte. Lo que sí podemos hacer es poner frente a sus ojos cientos de películas que quizá alteren, aunque sea mínimamente, la manera en que imaginan lo que viene.

Porque no aceptamos que el miedo sea un destino. No aceptamos que ningún líder, ningún gobierno, ninguna ideología, ninguna amenaza de destrucción o de muerte nos imponga la obligación de vivir aterrados. No vamos a entregarles nuestra libertad de expresión, nuestra libertad creativa ni nuestra capacidad de imaginar un mundo distinto. Ni siquiera a quienes nos prometen acabar con todo lo que conocemos. Ni siquiera a quienes nos ofrecen la muerte como argumento definitivo.

Ya sabemos que vamos a morir. No necesitamos que nos lo recuerden como amenaza.

Lo que todavía no sabemos es todo lo que somos capaces de inventar antes de que eso ocurra.

Y para descubrirlo tenemos los ojos abiertos.

Bienvenidos al 24º BOGOSHORTS.

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